我所有的畫作,第一次看到的時候都會笑
但是將近12年後,所有的科學家都意識到
這些作品都是真實預言--薩爾瓦多。達利
跟2012瘋狂達利特展 雕塑為主完全不同,沒想到已經過10年
蠻不容易怎麼多真跡 (總價值超過27億,121幅薩爾瓦多∙達利真跡作品,全數自西班牙達利戲劇博物館出借),開放可拍照(不可開閃光燈),展覽主題名稱取的棒就是這次主題,比較全面的介紹達利生平,旦丁神曲系列是主要畫作,團體跟個人語音導覽( 樊光耀解說)都有,原本想參加團體但官方FB上看到有人留言說語音導覽很詳細、加上還有送AR三幅作品就選個人導覽,30幅作品說明真的很全面,推薦租借
早期達利也是從風景畫、人物畫開始
日蝕和植物性滲透
1934年所創作,畫面中顯眼的橘色光線照著畫面中的白馬,而白馬似乎緩慢的變質成一棵樹,達利在1930年代時常將變質這個概念運用在創作上,此時期的作品會重複看到人物轉換成動植物
鼻子是壁爐、頭髮是窗簾、嘴巴是沙發,三度空間的表現
瘋子崔斯坦設計圖
1944年的瘋子崔斯坦芭蕾舞劇,從佈景到服裝設計都由達利包辦,靈感來自理查德・瓦格納所寫的崔斯坦與伊索爾德,達利說-用偏執狂批判法來製作, 訴說一部永恆愛情直到死的神話故事
命運設計圖
葡萄收割者 設計圖
卡拉正在欣賞超立方體十字基督
某個夏日的午後,桌上乳酪隨著室內高溫逐漸融化,達利將癱軟的乳酪 Cheese 挑起掛在筆上,啟發了創作的靈感,象徵時間的由硬變軟,無力又沉重地躺著
無題 馬術分子物體
原來影響達利的有這二位畫家--維梅爾、維拉斯蓋茲
達利翹鬍子有一說是模仿維拉斯蓋茲
無題。依據維拉斯蓋茲的奧地利公主現格利特 置身艾斯科利亞皇陵廣場
研究維拉斯蓋茲這幅畫作認為不是全部由維拉斯蓋茲所畫,只有達利此幅作品上點點的地方才是
無題。依據維拉斯蓋茲的待女圖創作
尋找第四度空間
AR導覽
立體貓頭鷹 AR導覽
不同於一般人,能對DNA研究, 這立體影像太威太眼花
你看到了什麼?
遠近不同效果
達利與迪士尼合作動畫短片命運Destino敘述了古希臘神話的時間之神柯羅諾與一名凡間女子墜入愛河的故事,本片曾獲得 2013 年奧斯卡最佳動畫短片獎提名。這部動畫中可以看到許多人物、動物轉換樣態的特殊片段,像是螞蟻變成腳踏車、女主角幻化為鐘樓的大鐘,充滿達利色彩的影片
700年前義大利詩人但丁,在毫無藏書參考的情況下,於1302年開始落筆創作,寫下地獄篇、煉獄篇、天堂篇三大長詩,合稱神曲,1950年代義大利政府為紀念詩人冥誕,便委託達利為史詩《神曲》創作插圖,達利花了兩年的時間繪製出100幅插畫
啟程 AR導覽
維吉爾安慰但丁、卡戎和通往冥河之路、靈薄獄
聖職買賣者的刑罰
偽造者
墮落天使
夜晚的船
山谷的守衛天使、花谷王子
浪子、清泉
重生的但丁
但丁、天使
但丁的新質疑、水星天
聖伯納德祈禱
神曲系列佈置用紅色地獄、藍色煉獄、白色天堂
七層地獄審理、七層煉獄懺悔後,到達九重天,西方跟東方對於地獄天堂有異曲同工之妙
紀念品區
慕夏展無開放拍照,本來想網路上找些作品照片介紹但實在很懶
作品很全面及對後世藝術家的影響,有團體跟個人導覽但假日沒團體導覽,可能因為假日人潮多,個人導覽是隋棠解說30幅作品,從慕夏的生平到 1888年 巴黎學習為雜誌及廣告提供插畫, 為當時巴黎最紅的明星莎拉.貝恩哈德歌舞劇繪製吉絲夢妲Gismonda劇場海報後,轟動巴黎, 樹立起花體字、唯美線條、幾何圖形、女性優雅姿態共生的慕夏風格, 慕夏在1906至1910年造訪美國,為上流社會女性創作肖像畫 , 1910年,50歲的慕夏放棄了靠商業繪畫得來的聲譽和安逸,攜家人返回布拉格,為這座城市的地標及劇場增添了許多裝飾。第一次世界大戰之後,奧匈帝國解體,捷克斯洛伐克獨立,慕夏為這個新生的國家設計郵票、鈔票以及其他官方文件,花了許多年的時間創作出斯拉夫史詩。
紀念品商品主打的也是慕夏風格,200公分高的海報眼前呈現震撼又美麗,但希望以後有機會能看到他為捷克創作的更多作品
第一展區:序 慕夏風格的靈感泉源
本區展示慕夏本人所珍藏的書籍、藝術及工藝品,探究影響慕夏風格成形的重要元素。
第二展區:慕夏的繪畫技巧和傳達美學
慕夏從理念發想、素描習作、到完成作品,用容易理解的方式傳達故事精髓給社會大眾,如此細心的工作態度,使他在出版業大放異彩。
第三展區:「慕夏風格」的藝術語言
慕夏以平面藝術家的身分嶄露頭角,以劇場海報《吉絲夢妲》轟動巴黎,透過「美麗、淺顯易懂、容易留下印象」的方式,正式在巴黎吹起「慕夏風格」,成為當時「新藝術運動」風格的典範。
第四展區:新藝術運動的復甦與反文化運動
運用大量線條創作的「慕夏風格」,透過媒體的快速影響力,讓英國倫敦和美國舊金山的年輕人文化(音樂、時尚、視覺藝術)為之風靡,也深深影響著新世代的美國漫畫。
第五展區:漫畫的新走向及其美感探究
從日本及台灣大量出現的「少女漫畫」作品,可以看出深受慕夏風格的影響,本展也邀請7位 日本及6位台灣漫畫家和繪師加入展出,分享他們的「慕夏美學」創作。
原本 2021年暑假的展覽,因為疫情爆發沿到2022年寒假檔期,能不用出國看到真跡作品,畫作每個人看感受不同,要寫文章好難...有興趣的去現場感受,下次說不定要等十年啊..
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